Peter Do Anuncia Seu Primeiro Desfile da Semana da Moda de Nova York

Peter Do chegou ao palco do Saturday Night Live antes mesmo de aparecer em uma passarela de Nova York quando a apresentadora Anya Taylor-Joy usou um vestido prateado com um buquê de penas de sua coleção de outono de 2021 para seu monólogo no final da temporada do programa no mês passado. Não é assim que essas coisas geralmente acontecem, mas sua estética confiante e nervosa nunca exigiu uma passarela para ser notado.

Ainda assim, a passarela é um rito de passagem para marcas nascentes e Do e sua equipe de 14 pessoas decidiram que esta é a sua hora. Ele está entrando na programação da New York Fashion Week e conquistou um lugar privilegiado no dia 8 de setembro às 17h. É um grande momento. O primeiro desfile de Do acontecerá em meio a uma New York Fashion Week renascida, com eventos ao vivo retornando pela primeira vez desde fevereiro de 2020. É um momento de recomeço para a indústria, e Do, um designer que está determinado a fazer as coisas do seu próprio jeito desde seu início por volta de 2017 - evitando a passarela, aparecendo no calendário masculino para garantir entregas antecipadas, virando as costas para a câmera para fotos - tem a oportunidade de mudar o procedimento operacional padrão da semana de moda enquanto esculpe seu próprio nicho.

Do promete uma experiência “mais envolvente” do que a que havíamos acostumado antes da pandemia. “O foco voltará para a experiência do show e a arte da vestimenta, e [será] menos sobre o espetáculo circundante da semana de moda”, prevê ele. Aqui estão mais alguns de seus pensamentos sobre o assunto.

Nas primeiras vezes que nos encontramos, você falou especificamente sobre não fazer shows. O que mudou para você?

Um show físico é nossa reação a uma sobrecarga digital que todos experimentamos desde o início da pandemia. Chegamos em um momento em que ansiamos por um toque físico e experiências íntimas. Não acho que toda coleção precisa de um show, mas prova ser um formato de sucesso quando feito da maneira certa. A cada temporada estamos um passo mais perto de dar corpo ao mundo Peter Do, e com nossas próprias bolsas (feitas à mão na Itália) estreando para a primavera de 2022, o universo parece mais completo. Mostrar pela primeira vez finalmente parece “certo” neste momento.

A primavera de 2022 promete ser uma semana agitada de shows em Nova York. O que fará o show Peter Do se destacar?



Nosso show será um híbrido de digital e IRL, borrando a linha entre o que é real e o que não é. Existe uma dualidade na natureza de todos os nossos processos e estamos sempre ultrapassando os limites do espaço liminar que existe entre o mundo digital e a vida real. Sempre foi muito importante para nós ter momentos off-line como uma família, mesmo que a marca tenha sido construída na internet. Nós fizemos muitas memórias assistindo programas antigos juntos e sonhando em um dia criar um para nós mesmos.

Este show é uma oportunidade para estabelecermos, reacender e fortalecer conexões dentro de nossa comunidade, ao mesmo tempo destacando todas as maneiras pelas quais essas comunidades nos apoiaram desde o primeiro dia. Queremos que o desfile seja um espaço onde nossos colaboradores, familiares, amigos, compradores, torcedores e apoiadores e os técnicos que trabalharam na coleção possam se reunir e comemorar.

Como você acha que os desfiles de moda serão diferentes em um mundo pós-COVID?

Prevemos que os programas se tornem experiências mais envolventes para os participantes, tanto pessoalmente quanto digitalmente. O foco voltará para a experiência do show e a arte do vestuário, e menos sobre o espetáculo circundante da semana de moda.

Qual é o aprendizado mais importante que você está levando com a pandemia?

Sempre confiamos fortemente no instinto para nos guiar em todos os aspectos da marca desde o seu início. Seja em nossos processos internos ou em projetos frontais, como uma pequena equipe com recursos limitados, tiramos o máximo proveito de qualquer situação. Embora sem dúvida desafiadores, os obstáculos que enfrentamos (e superamos) durante a pandemia nos lembraram do que sempre soubemos - sempre fazer o que parece certo.

Último, por que você posa para fotos de costas?

Desde o primeiro dia, tomei a decisão de deixar as roupas falarem por si. Também quero proteger minha privacidade o máximo que puder. Eu sou apenas um suporte - um vocal - para uma cultura mais ampla. Há quatro anos, quando começamos, éramos cinco em minha minúscula sala de estar sonhando com Peter Do. Vincent Ho (vendas), Jessica Wu (comunicações), An Nguyen (designer), Lydia Sukato (operações) e eu. Eu disse que se vocês não quiserem fazer isso juntos, não há chance de fazer algo ótimo; Eu não posso fazer isso sozinho. Certificamo-nos de que a cultura de Peter Do é maior do que uma pessoa. Também são os públicos que alcançamos que não fazem parte do sistema tradicional, que não estão em salas privadas em Paris, Milão e Nova York; os alfaiates não celebrados em Nova York (muitos dos quais são imigrantes asiáticos); as modelos de showroom, como Maggie Mauer, que são essenciais para o ajuste das roupas, mas são invisíveis.

Freqüentemente, mostramos nossa cultura de bastidores como nossa estética; Acho que isso inclui as refeições em família que compartilhamos, as conversas que temos que informam a coleção, as comunidades que apoiamos quando a moda tradicional não está olhando. E, até certo ponto, é uma maneira muito asiático-americana de ver as realizações individuais: em vez de apenas a cultura de um, é o indivíduo apoiado em uma família e em uma comunidade e cultura mais amplas ... Gostaria que as pessoas examinassem de perto as roupas, e o que é necessário para fazer as roupas, especialmente as pessoas que criam as roupas, mais do que apenas eu.